OFF SPACE hé lộ công thức giúp SpaceSpeakers duy trì sức hút sau 15 năm

15 năm là quãng thời gian đủ dài để một xu hướng âm nhạc đi qua nhiều vòng lặp, đủ dài để những cái tên từng gây sốt dần mất đi sức ảnh hưởng, và cũng đủ dài để nhiều nhóm nhạc hay tổ đội nghệ sĩ thay đổi đội hình hoặc tan rã.

Nhưng với SpaceSpeakers, cột mốc 15 năm dường như không mang cảm giác của một cuộc tổng kết. Ít nhất, đó là những gì diễn ra tại SPACESPEAKERS LABEL FANMEETING: OFF SPACE, sự kiện vừa được tổ chức tại TP.HCM như điểm khởi đầu cho chuỗi hoạt động kỷ niệm 15 năm của “tổ đội” này.

1. “Nguyên team” luôn được đặt lên hàng đầu

Nếu nhìn vào vị thế hiện tại của các thành viên chủ chốt, SpaceSpeakers hoàn toàn có thể được xem là nơi quy tụ nhiều cá nhân thành công của nhạc Việt. SOOBIN liên tục ghi dấu ấn với các dự án cá nhân và concert quy mô lớn, trong khi Binz và Rhymastic tiếp tục hoạt động nổi bật ở mảng rap và sáng tác. Ở mảng sản xuất âm nhạc, Hoàng Touliver và SlimV là những gương mặt quen thuộc đứng sau nhiều sân khấu, chương trình âm nhạc. Cường Seven, Kiên Ứng cũng tạo được tên tuổi ở lĩnh vực chuyên môn riêng.

Trong bối cảnh thị trường giải trí ngày càng xoay quanh thương hiệu cá nhân, việc một tập thể vẫn giữ được sự gắn kết sau nhiều năm là điều không dễ. Thế nhưng tại OFF SPACE, chương trình lại mở đầu bằng Nguyên Team Đi Vào Hết - một lựa chọn như lời nhắc rằng trước khi trở thành những nghệ sĩ thành công, họ vẫn thuộc về một tập thể.

Tinh thần đó hiện diện xuyên suốt buổi sự kiện. Từ những màn trình diễn chung, các phần giao lưu cho đến khoảnh khắc 15 nghệ sĩ cùng xuất hiện trên sân khấu ở cuối chương trình, OFF SPACE liên tục nhấn mạnh vào câu chuyện của cả tổ đội thay vì tôn vinh bất kỳ cá nhân nào.

Điều này cũng được lí giải thêm cả trong những phần tương tác của chương trình: Sự ăn ý trong cách các thành viên trò chuyện, những câu chuyện hậu trường được nhắc lại hay các màn “bóc phốt” vui vẻ cho thấy mối quan hệ giữa họ khắng khít hơn vai trò đồng nghiệp. Khán giả càng cảm nhận rõ nét sự gắn kết ấy ở phần cuối, khi các nghệ sĩ gửi lời nhắn đến một người bất kỳ trong tập thể với những chia sẻ về sự biết ơn và trân trọng nhau.

Có lẽ đó cũng là lý do cái tên SpaceSpeakers vẫn giữ được sức nặng sau 15 năm. Điều gắn kết họ là sự thấu hiểu của những người đã cùng trưởng thành trong âm nhạc và vẫn chọn đồng hành cùng nhau đến hôm nay.

2. Chiến lược làm thương hiệu dài hạn

Trong những ngày đầu thành lập, SpaceSpeakers đơn giản là một nhóm những người trẻ có chung niềm yêu thích với rap, hip-hop và nhạc điện tử. Họ cùng làm nhạc, cùng biểu diễn và cùng tìm cách đưa những chất liệu còn khá xa lạ thời điểm đó đến gần hơn với khán giả Việt Nam.

Mười lăm năm sau, những gì xuất hiện tại OFF SPACE cho thấy SpaceSpeakers đã phát triển vượt xa mô hình một tổ đội âm nhạc thông thường.

Điều đó thể hiện ngay trong cách chương trình được xây dựng. Từ concept Suit & Tie lấy cảm hứng từ một hội nghị bí mật, các chi tiết hình ảnh xuyên suốt đêm diễn cho đến đoạn VCR công bố roadmap cuối chương trình, mọi yếu tố đều được kết nối trong một câu chuyện tổng thể. Buổi fanmeeting OFF SPACE đóng vai trò mở màn cho chuỗi hoạt động kéo dài xuyên suốt năm kỷ niệm 15 năm của SpaceSpeakers.

Roadmap được công bố vào cuối chương trình phần nào phản ánh cách tập thể này đang vận hành ở thời điểm hiện tại. Album KOSMIK, triển lãm kỷ niệm, các dự án cộng đồng, merchandise, concert tại Hà Nội hay những hoạt động quốc tế nằm trong cùng một hệ sinh thái được hoạch định từ trước.

Bên cạnh đó, OFF SPACE cũng dành nhiều thời lượng để giới thiệu những gương mặt đang tiếp nối hành trình của SpaceSpeakers. Một trong những khoảnh khắc đáng chú ý của chương trình, Touliver và SlimV trở lại với vị trí DJ quen thuộc trước khi giới thiệu KRISS NGO và Monotape trong vai trò Giám đốc Âm nhạc của OFF SPACE. Không lâu sau đó, APJ và FIRSTGENE tiếp tục xuất hiện với những phần trình diễn mang màu sắc mới mẻ.

Đó cũng là khác biệt lớn giữa SpaceSpeakers và nhiều tổ đội âm nhạc từng xuất hiện trước đây. Sau nhiều năm hoạt động, SpaceSpeakers dường như không còn đặt câu hỏi làm thế nào để duy trì vị trí hiện tại. Họ đã có câu trả lời và đang chuẩn bị cho giai đoạn tiếp theo, nơi thế hệ kế cận sẽ cùng góp mặt trong hành trình đó.

3. “Chất” âm nhạc vẫn tìm được khán giả mới sau hơn một thập kỷ

Dẫu vậy, tập thể hay chiến lược phát triển chỉ là một phần của câu chuyện. Bởi suy cho cùng, không có mô hình vận hành nào đủ sức duy trì sức hút nếu thiếu đi những sản phẩm âm nhạc thực sự chạm tới khán giả.

Khi Vụt Tan, You & I, GENE, Hương Ngọc Lan hay Dream Of A Lonely Man kết thúc, khán phòng nhanh chóng nhận được những tràng vỗ tay. Điều đáng nói là phần lớn những ca khúc này đều đã ra mắt từ nhiều năm trước, thậm chí có bài đã gắn với ký ức của một thế hệ khán giả cách đây hơn một thập kỷ.

Sự hưởng ứng của khán giả cho thấy sau nhiều năm, âm nhạc của nhóm vẫn giữ được khả năng kết nối với người nghe và tiếp tục tìm thấy những khán giả mới. Đó là điều không phải sản phẩm âm nhạc nào cũng làm được trong bối cảnh xu hướng liên tục thay đổi.

Nhìn lại hành trình của SpaceSpeakers, có thể thấy tập thể này luôn theo đuổi sự cân bằng giữa tính tiên phong và khả năng tiếp cận số đông. Từ những ngày rap và hip-hop còn là dòng chảy bên lề, cho đến khi trở thành một phần quan trọng của thị trường âm nhạc đại chúng, họ vẫn kiên trì với việc tạo ra những sản phẩm mang dấu ấn riêng nhưng đủ sức sống để tồn tại lâu dài.

Sau 15 năm, SpaceSpeakers rõ ràng đã thay đổi rất nhiều so với những ngày đầu. Nhưng nhìn vào những gì diễn ra tại OFF SPACE, công thức giúp tập thể này duy trì sức hút dường như vẫn được xây dựng trên những nền tảng quen thuộc: sự gắn kết của một tập thể, một chiến lược phát triển đủ dài hơi và trên hết là những bài hát có khả năng ở lại với khán giả lâu hơn là một xu hướng.