7 Phim hoạt hình chỉ-dành-cho-người-lớn | Vietcetera
Billboard banner
16 Thg 09, 2020
Sáng TạoĐiện Ảnh

7 Phim hoạt hình chỉ-dành-cho-người-lớn

Với ranh giới sáng tạo không bị bó buộc bởi các yếu tố thực tế, phim hoạt hình có thể truyền tải những vấn đề "người lớn" rất hiệu quả

7 Phim hoạt hình chỉ-dành-cho-người-lớn

Cảnh phim Loving Vincent | Nguồn: Altitude Film Distribution

Trái với lầm tưởng của nhiều người, phim hoạt hình không phải là một thể loại phim, mà là một kỹ thuật làm phim. Bằng kỹ thuật này, nhà làm phim có thể khai thác mọi thể loại điện ảnh như hành động, kinh dị, tâm lý,... với ranh giới sáng tạo không bị bó buộc bởi các yếu tố thực tế (diễn viên, các quy luật về vật lý, thời gian, không gian,...).

Điều này cho phép phim hoạt hình truyền tải tới trẻ nhỏ những ý tưởng, cảm xúc trừu tượng một cách độc đáo và dễ hiểu. Tuy nhiên không phải phim hoạt hình nào cũng dành cho trẻ em, vì các nhà làm phim cũng đã tận dụng lợi thế của phong cách này để phản ánh những vấn đề rất “người lớn”. Sau đây, Vietcetera xin giới thiệu tới bạn 7 phim hoạt hình chỉ người lớn mới nên xem và cảm thụ tốt.

1. Love, Death + Robots (2019)

Love, Death + Robots là chuỗi những phim hoạt hình ngắn dành cho người lớn trên Netflix. Mỗi tập trong series này đều có nội dung và phong cách nghệ thuật hoàn toàn độc lập do được tạo ra bởi nhiều nhà làm phim khác nhau. Đây cũng lý do cho việc Love, Death + Robots có thể đưa khán giả từ những tình tiết hồi hộp và đáng sợ, sang những pha hành động đẫm máu, tới những màn cười nghiêng ngả tùy vào từng tập phim.

Series khai thác chủ đề tình yêu, cái chết và robot để kể những câu chuyện vượt xa thực tế mà chúng ta đang sống. Tuy bối cảnh có thể là giả tưởng, nhưng phim lại chạm tới những vấn đề gần gũi với người xem như bạo lực, dục vọng, nỗi đau tinh thần, sự hận thù, cách đối xử vô trách nhiệm với môi trường,... Tất cả đều được minh họa bằng nghệ thuật thị giác mãn nhãn và thiết kế âm thanh sống động. Love, Death + Robots chắc chắn sẽ đem đến người xem một trải nghiệm giải trí đặc biệt và cực kỳ thu hút.

2. Grave Of The Fireflies (1988)

Grave Of The Fireflies là một tác phẩm kinh điển từ Studio Ghibli, lấy bối cảnh Nhật Bản trong Thế chiến II. Qua hành trình sinh tồn của hai anh em Seita và Setsuko, người xem nhìn thấy sự nhiễu nhương của xã hội thời chiến và những hậu quả tàn khốc mà chiến tranh mang lại.

32 năm sau khi ra đời, những tình tiết buồn của Grave Of The Fireflies vẫn chưa ngừng lấy đi nước mắt của khán giả lần đầu, hay thậm chí là lần thứ hai, thứ ba xem phim.

3. Phim hoạt hình Metropia (2009)

Metropia diễn ra tại bối cảnh Châu Âu năm 2024. Đó là khi nguồn dự trữ dầu mỏ của Trái Đất đang dần cạn đáy và quyền lực xã hội bị các doanh nghiệp tư nhân thâu tóm. Nhân vật chính Roger là một trong những người dân bình thường của thành phố Stockholm u tối, cho tới ngày anh bỗng nghe thấy trong đầu phát ra một giọng nói kỳ lạ.

Anh tìm đủ mọi cách để loại bỏ giọng nói này. Nhưng nỗ lực chống lại giọng nói lại dẫn anh tới sự thật về một âm mưu khủng khiếp của thế lực cầm quyền.

4. Watership Down (1978)

Với dàn nhân vật chính là những chú thỏ xinh xắn, những tưởng Watership Down là một phim hoạt hình tươi sáng về động vật. Thế nhưng, mượn hình ảnh thế giới động vật, bộ phim phản ánh những vấn đề nhức nhối của xã hội loài người với sự tàn bạo và bất công trong cách nhân loại đối xử với nhau. Đúng như lời giới thiệu trong trailer, đây có thể là một trong những bộ phim hoạt hình kỳ lạ và đầy khiêu khích nhất mà bạn từng xem.

Hơn cả một bộ phim hoạt hình về những chú thỏ, Watership Down dạy chúng ta - những người đã lớn một bài học về thực tế cuộc sống: dù bạn muốn hay không, thì những hỗn loạn, mất mát, chướng ngại vật luôn là một phần tồn tại trong cuộc sống. Việc của chúng ta không phải là chạy trốn, mà là học theo những chú thỏ trong phim, sẵn sàng đối đầu với mọi khó khăn.

5. Phim hoạt hình Beowulf

Dựa trên một tập thơ cổ từ Bắc Âu, bộ phim khắc họa câu chuyện về người anh hùng Beowulf. Beowulf là chiến binh huyền thoại của xứ Geats, với những chiến công hiển hách trước các quái vật hoành hành vùng đất này. Sau khi giết chết quái vật Grendel, anh trở thành vua xứ Geats nhưng đồng thời cũng đã chọc giận mẹ Grendel, một quái vật tàn ác và vô cùng ranh ma.

Dù là một chiến binh dũng mãnh, Beowulf vẫn “sống sai” như những người bình thường khác. Qua những vấp ngã của Beowulf trong phim, người xem có được bài học về sự khiêm tốn, thành thật và lòng trung thành với những người thân yêu.

6. Coraline (2009)

Coraline là một cô gái tuổi thiếu niên, ấm ức với cha mẹ mình vì nhiều lý do: bị bắt chuyển nhà, những thói quen xấu và những món ăn không vừa miệng… Trong lúc khám phá ngôi nhà mới, cô bé phát hiện một cánh cửa bí mật dẫn sang thế giới song song. Thế giới này gần giống với thế giới cô đang sống, thậm chí còn tốt hơn nhiều. Tại đây cô tìm thấy một phiên bản có vẻ hoàn hảo của bố mẹ mình. Thế nhưng họ còn có những âm mưu tăm tối giấu trong vẻ ngoài đầy yêu thương.

Với tạo hình nhân vật kỳ dị và không khí u ám trong Coraline, đây có thể được xem là một phim hoạt hình thể loại kinh dị. Khán giả xem xong phim sẽ biết trân trọng những người thân mình có, và nhận ra “núi nọ” đôi lúc cũng không có gì tốt đẹp hơn “núi này”.

7. Phim Loving Vincent (2017)

Loving Vincent là phim hoạt hình đầu tiên được vẽ bởi chất liệu sơn dầu, như một cách để tôn vinh danh họa đại tài nhưng đầy khổ ải người Hà Lan Vincent Van Gogh. Phim kể về một chàng trai trẻ cầm trong tay lá thư cuối cùng của người họa sĩ đến quê nhà của ông để giao. Trải qua nhiều sự kiện, anh lại dấn thân vào một cuộc điều tra về những ngày cuối cùng trên cõi đời của Van Gogh.

Nhờ vào phong cách thể nghiệm nghệ thuật thị giác đặc sắc, bộ phim đem tới một không khí rất “Van Gogh”. Ngoài được mãn nhãn với nét vẽ của đội ngũ làm phim, người xem cũng được truyền cảm hứng từ quá trình cố gắng không ngừng để hoàn thiện bản thân của Vincent Van Gogh, liên tục vượt qua những niềm đau, khó khăn trong cuộc sống để đấu tranh vì những gì mình tin tưởng.