Đạt Vũ - Nhiếp ảnh là cuộc đối thoại với danh tính | Vietcetera

Đạt Vũ - Nhiếp ảnh là cuộc đối thoại với danh tính

Các sáng tác của Đạt Vũ thường khai thác ý tưởng của tính biểu thị, sự "va đập" và vận hành thông qua những vùng địa lý, lịch sử và chính trị khác nhau.
Muted Conversations

Tác phẩm thuộc bộ ảnh ‘Những cuộc đối thoại (c)âm’ của Đạt Vũ

Đạt Vũ là một nhiếp ảnh gia thể nghiệm. Sau 10 năm học tập tại Singapore và Mỹ, anh trở về Việt Nam vào năm 2016. Hiện anh giữ vai trò biên tập ảnh cho báo VnExpress.

Đối với Đạt Vũ, thực hành nhiếp ảnh đến từ khao khát nhìn/thấy/quan sát các sự kiện, sự vật trong thực tại, để cảm nhận và phát triển ngôn ngữ thị giác riêng.

Anh thường hướng tới việc thử nghiệm, phối hợp nhiều phong cách chụp khác nhau, sử dụng nhiếp ảnh như một phương tiện để chất vấn chủ đề mình quan tâm.

Sau khi gắn bó với nhiếp ảnh một thời gian, anh nhận thấy những motif của bản thân: danh tính (đực tính, tính can thiệp, sự trình diễn và tính tượng trưng), quan hệ giữa người và các chiều không gian, tính nửa thực nửa hư trong cuộc sống.

Trước khi đưa ra định hướng cho tác phẩm, anh thường nhìn lại hình ảnh đã chụp qua một thời gian dài để nhận dạng khuynh hướng quan sát, mối quan tâm trong tiềm thức. Khi khám phá ra mối liên kết giữa chúng, Đạt Vũ đặt bút để viết xuống ý tưởng và phân tích bản năng thị giác trong đó, nỗ lực tìm lời giải đáp cho câu hỏi: Vì sao mình bị hấp dẫn bởi chủ thể này? Chúng mang ý nghĩa biểu tượng gì?… 

Chân dung của Đạt Vũ | Nguồn: Liên Phạm
Chân dung của Đạt Vũ | Nguồn: Liên Phạm

Một hình ảnh/khoảnh khắc đáng lưu lại, theo anh, phải phục vụ được nhu cầu ghi chép ký ức, nhưng đồng thời có thể khơi gợi những cảm xúc không thể miêu tả bằng từ ngữ được.

1. Một nghệ sĩ cần trải nghiệm để tạo ra tác phẩm có chiều sâu, anh đã trải nghiệm bằng cách nào? Đâu là phương pháp anh thấy hiệu quả nhất?

Đi học xa nhà từ 15 tuổi, mình đến với nhiếp ảnh để làm quen với những môi trường xa lạ, để khám phá thế giới xung quanh cũng như nhìn nhận bản thân. Mình nghĩ hiệu quả nhất là luôn đào sâu để một trải nghiệm này bổ trợ cho trải nghiệm kia. Việc đi thực tiễn có thể bổ trợ cho việc đọc viết, và ngược lại.

West Virginia, US, 2013
West Virginia, US, 2013

Tóm lại là, chuyện gì đang xảy ra?

Câu trả lời sẽ được gửi đến Email của bạn vào sáng Thứ Ba hàng tuần. Bổ Não và Miễn Phí, tại sao không?

2. Anh thích ảnh tự nhiên hay sắp đặt? Cái hay của mỗi thể loại?

Mình phối hợp cả 2 loại ảnh tự nhiên và sắp đặt trong các tác phẩm nghệ thuật. Mình thấy cái hay ở đây là những khả năng tạo hình, tạo nghĩa mới khi kết hợp các dạng ảnh này với nhau.

Hanoi, Vietnam, 2014
Hanoi, Vietnam, 2014

3. Anh đã bao giờ thực hiện một tác phẩm chỉ vì mình đã gặp cảnh tượng đó trong mơ chưa?

Mình đã thực hiện một bộ tác phẩm Dreams for sale (2011-13) để mô tả những giấc mơ mình từng có, hoặc muốn có.

Malcom X house, Middletown, CT  (2013) | Nhân vật: James Kwon
Malcom X house, Middletown, CT  (2013) | Nhân vật: James Kwon

4. Nếu bắt buộc phải chọn một màu sắc duy nhất xuất hiện xuyên suốt trong các tác phẩm của anh, đó sẽ là màu gì?

Câu này khó trả lời vì mình làm việc với rất nhiều màu sắc. Có lẽ là màu xanh lá vì mình yêu thiên nhiên, cây cối.

Đà Lạt, 2018
Đà Lạt, 2018

5. Chủ đề anh cảm thấy khó tiếp cận nhất?

Những chủ đề mà mình không cảm nhận hay hiểu được ở mức tối thiểu.

Ra rieeng #4, Saigon, 2018 | Nhân vật: Nghi và Tuấn Anh
Ra rieeng #4, Saigon, 2018 | Nhân vật: Nghi và Tuấn Anh

6. Một khoảnh khắc đắt giá anh từng chụp?

Thực hành ảnh của mình hướng tới ảnh bộ, ảnh chuỗi hơn là một bức ảnh hay một khoảnh khắc.

Muted conversations, 2017
Muted conversations, 2017

7. Nếu không làm nhiếp ảnh gia, anh sẽ làm nghề gì?

Mình sẽ làm nghề thi công hồ thủy sinh, tư vấn tình yêu…

Good morning, midnight #19, Saigon, 2018 | Nhân vật: Liên Phạm và Hải Ô
Good morning, midnight #19, Saigon, 2018 | Nhân vật: Liên Phạm và Hải Ô 

Website | Instagram | Facebook