Hà Đỗ có lẽ là một cái tên không quá xa lạ trong ngành sáng tạo nói riêng hay lĩnh vực thời trang, tạp chí nói chung. Hiện tại, chị đảm nhiệm vai trò giám đốc sáng tạo cho Đẹp – tạp chí thời trang với hơn 20 năm tuổi đời và trở thành nguồn cảm hứng cho ngành thời trang Việt Nam.
Là người phụ nữ với những xúc cảm dồi dào và bản năng nghệ thuật, hơn 13 năm trong nghề đã mài dũa trong Hà Đỗ rất nhiều cảm hứng và quan niệm về thực hành sáng tạo riêng. Với chị, cứ làm tốt công việc của mình, tự khắc sẽ thu hút được những người giống mình, và cùng nhau thăng hoa.
Cuộc gặp gỡ lần này, hãy cùng chờ đợi Hà Đỗ sẽ bật mí nhiều hơn nữa về những cá tính trong nghề của chị.
Theo chị, một người làm sáng tạo giỏi cần có những phẩm chất gì?
Không chỉ trong nghề sáng tạo, kể cả ở những ngành nghề khác, mỗi người đều có một con đường riêng, một cách riêng hay công thức riêng thể hiện chính mình.
Tuy nhiên, khi bạn làm công việc một thời gian dài, điều khó khăn nhất là giữ được lửa sau mỗi dự án mình làm. Với cá nhân tôi, đi qua từng giai đoạn của cuộc sống, những thăng trầm hay quãng nghỉ trong sự nghiệp, tôi luôn cố giữ cho mình một sự ngây thơ, khao khát chiến thắng chính mình.
Đó là điều rất quan trọng mà tôi luôn cố gắng ưu tiên. Từ một đề bài nhỏ cho đến một dự án lớn, trước khi bắt tay vào làm, tôi luôn giữ tâm thế mình đang và sẽ làm được những điều mới, có như vậy mình mới sáng tạo được tốt hơn.
Một môi trường sáng tạo thực sự luôn có rất nhiều thử thách, nhưng cũng mang lại nhiều động lực. Đó là sự trẻ trung, tươi mới luôn được vun đắp mỗi ngày, là các cộng sự tài năng, những ngôi sao trẻ, rất nhiều bộ sưu tập mới…
Nhờ những điều đó, tôi có cảm hứng làm việc và sáng tạo giỏi, phải luôn nhìn ngắm, xem xét, bồi bổ nhiều khía cạnh khác nhau trong công việc mới có thể trường sức và đi được xa.
Yếu tố công nghệ ảnh hưởng thế nào lên người thực hành và làm sáng tạo?
Lúc mới nghe về những công nghệ AI như MidJourney hay Chat GPT, chúng ta thường nghĩ đó là những thứ rất ghê gớm, hay thậm chí là mối đe dọa với người sáng tạo.
Rất nhiều ý kiến được đưa ra, chẳng hạn công nghệ sẽ khiến người làm nghề này trở nên lỗi thời, vô dụng, lạc hậu,... nhưng đối với tôi thì ngược lại. Nếu chúng ta biết cách sử dụng công nghệ mới như một dụng cụ trong bảng màu của mình thì cùng với nó, mình sẽ làm ra những sản phẩm tốt hơn.
Thẩm mỹ của công chúng đang không ngừng được nâng lên mỗi ngày, đồng nghĩa với việc người làm sáng tạo và nghệ thuật phải luôn trau dồi kiến thức, cảm quan về không gian phải được cải thiện, giới hạn phải được bứt phá và vùng an toàn phải được bước qua.
Nhiều người trong nghề vẫn nghĩ rằng công nghệ phát triển thì cứ đầu tư vào công nghệ thật nhiều để nhận lại nhiều lợi nhuận và kết quả nhanh hơn, nhưng chưa chắc đã đúng. Phải đầu tư một cách có chọn lọc, cả yếu tố bản thân lẫn con người xung quanh. Đấy mà mới là những thứ không bao giờ lỗi thời.
Khi hiểu được các giá trị cốt lõi đó, ta mới biết mình đang dùng AI vào mục đích gì, dùng như thế nào để tạo sự khác biệt. Đó là tiền đề cho tinh thần kiên định, can đảm, sự dõng dạc, có chính kiến và sự khác biệt cho mỗi người làm sáng tạo.
Khi đã tạo được dấu ấn và thành công, một dự án thế nào sẽ khiến chị muốn bắt tay thực hiện?
Tôi luôn nhận thấy trong công việc của mình mọi thứ rất công bằng. Mình cho vào bao nhiêu thì sẽ nhận bấy nhiêu, có khi còn nhiều hơn thế.
Nên với tôi, bước vào mỗi dự án mới, nếu mình có duyên với nhau, có năng lượng đồng điệu cũng như chung một mục đích để cố gắng, tôi sẽ bỏ vào đấy hơn 100% công sức và năng lượng.
Hơn một thập kỷ trong nghề giúp tôi nhận ra, sau mỗi lần rút cạn mình như vậy, mỗi dự án tiếp theo đến với mình sẽ nhiều duyên lành hơn. Đó là những người đồng hành hợp cạ và tôn trọng, giúp đỡ nhau, cũng có cả những thử thách khiến mình được lên một level mới.
Đối với tôi, năng lượng là thứ rất dễ cảm nhận. Ngay từ lúc nói chuyện với nhau buổi đầu, sự gắn kết, sẵn sàng hết lòng vì công việc nếu có thể thoải mái chia sẻ và đón nhận từ đối tác của mình thì dự án đó rất dễ đi đến thành công.
Với chị, khi bắt đầu lên ý tưởng cho dự án, mục đích hay cảm hứng đến trước?
Thật ra cảm hứng sẽ luôn là thứ đến sau cùng. Tôi thường sẽ không nhận một dự án vì có hứng hay không. Nếu một đề bài đủ sâu, đủ hay, đủ kích thích trí tò mò của mình, tôi sẽ cố gắng dành thật nhiều thời gian cho nó.
Đó là thời gian để đào sâu các công đoạn như tìm hiểu, nghiên cứu và phác thảo trước mọi thứ có trong dự án. Sau đấy là gặp gỡ mọi người, trò chuyện cũng như tìm hiểu các ý tưởng, đề xuất khác nhau và cùng tìm ra cách giải đề hay triển khai hợp lý nhất. Cảm hứng sẽ đến trong lúc tôi làm việc và tìm tòi chứ không phải ngược lại.
Thời gian này, tôi đang làm bộ phim tự sự về một nhân vật đương thời. Đề bài này ngay từ đầu đã có rất nhiều ý kiến trái chiều và không ít sự phản đối, mặc dù mọi người chưa biết bộ phim sẽ khai thác khía cạnh, câu chuyện gì của nhân vật này.
Điều này càng làm tôi muốn hình dung và kể được một câu chuyện giúp mọi người sẽ bỏ hết định kiến và hoà vào thế giới đó. Đấy cũng là mục đích lớn nhất để tôi bắt tay vào làm.
Tác phẩm hay sản phẩm sáng tạo nào khiến chị thật sự mãn nhãn khi chiêm ngưỡng?
Sau khi hoàn thành một tác phẩm, dự án nào đó tôi thường sẽ để lại và tập trung vào những dự án trong tương lai, chứ không dành nhiều thời gian để xem lại. Tôi luôn tâm niệm rằng tác phẩm tốt hơn là tác phẩm mình chưa được làm.
Nói như vậy không phải là tôi xoá bỏ, mà là tôi trân trọng tất cả các sản phẩm sáng tạo mình từng làm ra. Nhưng thay vì nhìn ngắm và ghi nhớ quá lâu, tôi sẽ dành thời gian để học hỏi những kiến thức mới, học sâu hơn những điều mình đã biết để chuẩn bị những dự án sắp tới.
Điều gì thu hút chị đầu tiên khi đứng trước một tác phẩm hay sự kiện?
Ấn tượng trong những phút đầu tiên luôn rất quan trọng, nhưng cũng có những thứ chúng ta phải xem đi xem lại với những trải nghiệm cá nhân khác nhau để nhận ra nhiều câu chuyện ẩn đằng sau nó.
Với cá nhân mình, tôi thường bị thu hút mạnh mẽ nhất về những thứ xảy ra trên đường phố hay đời sống thường nhật, sinh hoạt hàng ngày trong những nơi mình đi qua và ở lại.
Còn khi bước vào không gian nghệ thuật, nhìn ngắm các tác phẩm, tôi luôn muốn xem đi xem lại nhiều lần trước khi đưa ra một đánh giá, nhận xét.
Tôi rất thích đi xem bảo tàng Metropolitan ở New York. Ở đó có rất nhiều câu chuyện về lịch sử, văn minh loài người và cả các tác phẩm gắn với yếu tố thời gian hơn là những trưng bày về nghệ thuật đơn thuần.
Triển lãm ấn tượng gần đây nhất tôi có cơ hội được tận mắt thưởng thức là chủ đề về người Ai Cập cổ với những hiện vật, chữ viết về những nền văn minh xưa.
Tôi đã đi rất nhiều lần, mỗi lần đi đều thấy những làn gió mới mà lần trước mình không thấy được. Đó là nguồn cảm hứng mới, chất liệu sáng tạo rất quý giá cho công việc riêng của tôi.
Tham gia các triển lãm nghệ thuật, xem một bộ phim với tôi đôi khi có tính giải trí hoặc đơn giản là phụ thuộc vào tâm trạng hàng ngày. Thứ khiến tôi học hỏi được nhiều nhất là những điều đi theo cuộc sống hay những thứ mình phải bỏ điện thoại xuống để quan sát, tìm tòi nó mới thấy quý giá.
Vasta Stone là thương hiệu đá nung kết cao cấp đầu tiên tại thị trường, tự hào được sản xuất tại Việt Nam bằng công nghệ hiện đại nhất của Ý cùng đa dạng các thiết kế Ý tinh tế. Với những ưu điểm về kích thước, độ cứng và áp dụng công nghệ tiên tiến trong sản xuất, các sản phẩm làm từ đá nung kết là lựa chọn hoàn hảo cho mọi mục đích sử dụng, là giải pháp kiến trúc cho mọi không gian.