Sự trở lại của “BEAUTY, STILL”: Đưa vọng cổ vào không gian nghệ thuật đương đại

Từ những nhịp múa uyển chuyển đến âm hưởng thâm trầm của cổ nhạc Nam Bộ, BEAUTY, STILL đánh dấu sự trở lại đầy thăng hoa tại Saigon Art Hub với ba đêm diễn trong tháng 11. Buổi biểu diễn mở ra một không gian đối thoại miên viễn giữa di sản ngàn năm hoà cùng hơi thở nghệ thuật đương đại.

Vẻ đẹp liệu có nhất thiết phải gò mình trong những khuôn thước hoàn mỹ? Với BEAUTY, STILL, lời hồi đáp được phổ lên qua những đường nét hình thể bứt phá vút bay qua muôn tầng thanh âm để chạm vào các lớp văn hóa.

Sau thành công rực rỡ của đợt công diễn đầu tiên, tinh hoa nghệ thuật đương đại BEAUTY, STILL sẽ tái ngộ giới mộ điệu tại Saigon Art Hub vào hai ngày 7 và 8/11/2026. Bên cạnh hai tuyệt tác múa đương đại quốc tế và một kiệt tác mang đậm dấu ấn hồn Việt, chương trình lần này còn mang đến một luồng sinh khí mới mang tên Dạ Cổ Hoài Lang, sống dậy chất liệu cổ nhạc Nam Bộ giữa bầu không gian đương đại như một trải nghiệm đậm đà bản sắc.

Bốn tác phẩm - Bốn góc nhìn về cái đẹp

Chắt lọc từ triết lý của vẻ đẹp ẩn lấp giữa những điều không trọn vẹn, BEAUTY, STILL đan cài bốn tác phẩm mang đậm dấu ấn biểu đạt riêng biệt. Không bám víu vào một định nghĩa khô khan, đêm diễn là tiếng gọi đánh thức mọi giác quan, mời gọi ta chạm vào cái đẹp qua lăng kính của thân phận, của những vùng ký ức và bản ngã văn hóa sâu thẳm.

Các tác phẩm dẫn lối khán giả đi qua nhiều cung bậc cảm xúc:

1. MÉLANGE: Nơi hình hài hóa bức họa sơn hà

Dưới bàn tay nhào nặn của biên đạo người Hàn Quốc Lim Sun-young, MÉLANGE là một cuộc thám hiểm vào cõi giao thoa giữa chuyển động, thanh âm, nhịp điệu và xúc cảm. Ở đó, cơ thể vượt thoát khỏi vai trò của một phương tiện biểu diễn thuần túy để hóa thành một cõi không gian nhiệm màu, nơi những mảnh ghép rời rạc chợt va chạm, vỡ lở và quyện hòa thành một ngôn ngữ thi vị. Từng tỏa sáng tại Goyang International Dance Festival (Hàn Quốc) năm 2025, tác phẩm dẫn dụ khán giả đắm chìm vào từng chuyển động múa qua những chiêm nghiệm với cảm giác nguyên sơ nhất, rũ bỏ mọi trói buộc của lối kể chuyện tuyến tính thông thường.

2. PHẬN: Khúc giao thoa của hai bờ âm sắc và những phận người

PHẬN là một phép thử táo bạo khi đặt sự khắc khoải của làn điệu dân gian Bắc bộ Bèo dạt mây trôi kề cận với vẻ kiêu kỳ của Habanera trong vở opera Carmen kinh điển. Sự giao duyên giữa phương Đông và phương Tây ấy mở ra những miền liên tưởng bất tận về bóng hình người phụ nữ, về khoảng cách văn hóa và những nỗi niềm đa đoan chung của kiếp nhân sinh. Dưới bản hòa âm tài hoa của nhạc sĩ Võ Thiện Thanh, nét quyến rũ của a cappella, opera, tiếng piano, tiếng gầm gừ của cello cùng tiếng đàn kìm réo rắt đã bùng vỡ tạo nên một cuộc đối thoại bứt phá mọi giới hạn biểu đạt.

3. DẠ CỔ HOÀI LANG: Tái tạo di sản giữa lòng đương đại

Bắt nguồn từ trái tim của nhạc sĩ Cao Văn Lầu vào những năm đầu thế kỷ XX, Dạ Cổ Hoài Lang vốn được xem là viên ngọc quý của dòng chảy âm nhạc Nam Bộ. Ca khúc thậm chí còn là chứng nhân cho sự thăng hoa của nghệ thuật đờn ca tài tử và cải lương. Trong lần tái ngộ tháng 11 này, kiệt tác được thổi vào một linh hồn mới, đo ni đóng giày cho BEAUTY, STILL với tiếng hát nức nở của NSƯT Thy Trang hoà giọng cùng dàn hợp xướng Saigon Choir. Sự giao đãi giữa giọng ca chủ đạo và bè hợp xướng không chỉ khoác lên giai điệu thân quen một lớp áo thanh tân, mà còn là lời tự vấn đầy trăn trở về cách chúng ta dung dưỡng và tiếp nối di sản. Thay vì gồng mình tái hiện một ký ức âm nhạc, phiên bản này khao khát gieo rắt hạt mầm truyền thống vào một hệ sinh thái biểu đạt mới, nơi người thưởng lãm hôm nay được chạm vào di sản bằng những tầng rung cảm tinh tế hơn.

4. KLISELAMEF (FEMALE SILK): Bóng dáng ai đó lẩn khuất sau tấm lụa đào

Khởi phát từ câu ca dao “Thân em như tấm lụa đào…”, KLISELAMEF của biên đạo Nguyễn Tấn Lộc và Arabesque Vietnam khắc họa chân dung người phụ nữ Việt qua dải lụa mỏng manh bằng ngôn ngữ múa đương đại. Sự đối ngẫu giữa vẻ liễu yếu đào tơ bề ngoài và nội lực kiên cường cuộn chảy bên trong chính là trục chính của tác phẩm. KLISELAMEF tựa như một lời tri ân sâu sắc gửi đến những bóng hồng vẫn đã và đang hiên ngang bước qua mọi giông bão cuộc đời. Từng vang danh tại Italy International Dance Festival (2023) và The 29th Changmu International Performing Arts Festival (Hàn Quốc), tác phẩm tự hào mang vóc dáng văn hóa Việt bay cao trên bầu trời nghệ thuật quốc tế.

Nẻo về của những tâm hồn đồng vọng

BEAUTY, STILL chọn dừng chân tại Saigon Art Hub, một nơi chốn của văn hóa và nghệ thuật được tọa lạc ở số 06 Mạc Đĩnh Chi, phường Sài Gòn, TP.HCM. Trong công diễn đầu tiên, những vách tường thô ráp và những khoảng không dang dở được trân trọng giữ lại như một chứng nhân của quá trình sáng tạo. Không gian ấy như một nỗ lực kiếm tìm những mảnh ghép sáng tạo của những tâm hồn đồng vọng với nghệ thuật.

Dưới ánh nhìn tinh thế của Giám đốc nghệ thuật, biên đạo Nguyễn Tấn Lộc cùng đội ngũ nghệ sĩ, chương trình bền bỉ khai mở con đường nghệ thuật đa phương tiện, se duyên múa, âm nhạc và những vốn liếng văn hóa đậm đà bản sắc. Sự hiện diện của Dạ Cổ Hoài Lang mở rộng hơn nữa cuộc mạn đàm giữa truyền thống và thực tại.

Di sản chẳng hề chết đi hay chỉ nằm yên dưới dạng nguyên bản, chúng sẽ cất cao tiếng hát trong muôn vàn hình dạng mới, miễn là ta còn nâng niu ngọn lửa ký ức văn hóa từ sâu thẳm linh hồn.