Lần đầu tiên tôi tình cờ nghe nhạc của Minh Min là ca khúc “Chỉ còn những mùa nhớ". Sau này nhận ra, âm nhạc của Minh Min còn đa dạng và đa sắc hơn ở “Chờ anh nhé", “Sáng nay trời không nắng",...
Sau một chặng đường dài với âm nhạc - hay như cách tôi nhìn anh là một người âm thầm đi bên lề nhạc Indie, thì lần này Minh Min trở lại với một sản phẩm mới, vui tươi hơn và nhiều màu sắc hơn cùng ca sĩ Nguyên Hà là "Cuối tuần".
Âm nhạc của Minh Min đã thay đổi thế nào, làm sao để tự định nghĩa bản thân và thoát khỏi những suy nghĩ cũ trong sáng tác? Hãy cùng chúng tôi trò chuyện cùng nhạc sĩ trẻ trong một ngày cuối tuần.
“Cuối tuần” đến với bạn trong một cảm hứng và thời gian như thế nào?
“Cuối tuần” là bài hát được Minh đặt bút viết vào những ngày hè tháng 8 của năm 2017. Mình nghĩ rằng, mình đã viết quá nhiều bài hát buồn. Có những bài hát nghe lại, chính mình cũng cảm thấy có gì đấy buồn bã quá.
Mình cũng là con người vui, cũng có những câu chuyện tình cảm rộn ràng, vậy thì sao lại chưa từng viết về nó. Đó là lý do vì sao “Cuối tuần” được ra đời.
Dường như khán giả hiểu mình là một người khá trầm buồn, nhiều suy tư, kiểu như “một người không bao giờ vui”. Trên thực tế thì mình cũng khá hướng ngoại, thích giao tiếp và cởi mở với mọi người xung quanh.
Vì thế “Cuối tuần” là mình lúc này. Khi lấy lại niềm tin sau những điều không vui về cuộc sống, cả những hoài nghi bản thân hay những chuyện tiêu cực với tác phẩm của mình về vấn đề bản quyền.
Nó đánh dấu cho chính mình về phong cách viết nhạc, và cả sự trưởng thành trong hoạt động âm nhạc sau khi bước ra khỏi vùng an toàn.
Trước đây, mình là người khá rụt rè, đến mức việc bảo vệ bản quyền âm nhạc tác phẩm của mình cũng không dám đứng lên đấu tranh. Mình viết nhạc theo hướng an toàn và muốn bài hát phải mượt mà, trau chuốt, nắn nót từng ý tứ.
Mình thích nghe ballad và nghĩ là chỉ sáng tác được thể loại nhạc đó thôi. Mình sợ khi viết những phong cách khác, nó không còn hay và thú vị với âm nhạc của Minh Min.
Mình đã quyết tâm gạt bỏ định kiến bản thân đó, viết sai thì viết lại, viết chưa hay thì viết tiếp, để có “Cuối tuần”. Đây cũng là bài hát có thời gian hoàn thiện lâu nhất từ trước tới giờ của mình.
Minh Min của “Cuối Tuần" khác gì với Minh Min của thời “Chỉ còn những mùa nhớ"?
Minh Min của “Cuối Tuần” vui hơn, rộn ràng hơn và nó đời hơn. Đó cũng là nửa phần còn lại của con người Minh mà mọi người chưa biết tới.
Những niềm vui của mình thường đơn giản và dễ vui như mọi người có thể tìm thấy. Từ “uống nước sấu nhiều đường” hay “đón em đi vài vòng hồ gươm”, rồi cả “cho tôi đi chung đường về”. Phần nhiều là mọi người sẽ cảm nhận được con người Minh Min thông qua MV lần này.
Mình dường như không phải nói quá nhiều với đạo diễn Chu Lê Vi hay biên kịch Đỗ Phương Trang. Mọi người đều thể hiện quá tốt và gần như đúng với con người Minh ngoài đời thực, bằng câu chuyện tình của diễn viên Mẫn Tiên, Minh Hiếu. Câu chuyện tình yêu của mình luôn như vậy, lãng mạn và dễ vui.
Là một nhạc sĩ, theo Minh, yếu tố nào là quan trọng để có thể sáng tác bền bỉ?
Để công việc sáng tác nhạc trở nên bền bỉ, điều đầu tiên là mình phải yêu nó đã. Yêu nó giống như một con người vậy, lúc tiêu cực hay tích cực cũng vẫn phải yêu. Có những ngày không thể nghĩ ra một giai điệu hay, không thể viết ra bất kì ca từ nào, mình cũng chán nản.
Nhưng sau đó, vì mình còn yêu và say mê âm nhạc. Mỗi lúc đặt bút sáng tác mình nghĩ như đang làm lại từ đầu. Có thể nói “Cuối tuần” là bài hát có lúc mình chỉnh sửa gần như là làm mới lại từ đầu.
Mình chỉnh sửa liên tục ca từ lẫn giai điệu qua hết bản demo này đến bản demo khác. Cho tới lúc chị Nguyên Hà bước vào phòng thu âm, mình vẫn tiếp tục chỉnh sửa bài hát.
Bạn biết đấy, để may một bộ đồ mới, theo phong cách mới cho chính bản thân mình, bạn không thể may một lần mà được ngay đâu. Càng làm mới càng biết phải làm thế nào cho đúng, cho vừa với những gì mình mong muốn.
Bạn khi sáng tác âm nhạc với khi sản xuất âm nhạc có gì giống và khác nhau?
Khi chỉ với cương vị là người sáng tác thì mình nghĩ không có gì để nói, chỉ phiêu theo cảm xúc của mình và có gì thì viết nấy. Còn khi đóng vai trò sản xuất, đầu mình cần phải tỉnh hơn cái đầu lúc đang viết nhạc.
Vừa là người sáng tác, vừa sản xuất dự án âm nhạc, mọi thứ phức tạp hơn nhiều. Đầu tiên là bạn sẽ phải lo lắng về chuyện mình viết cho đối tượng khán giả nào. Sau đó mình thể hiện nó ra sao tới khán giả để mọi người thích và hiểu bài hát nhất.
Ví dụ như, khi sáng tác “Cuối tuần" thì mình đã phải chuẩn bị ngay một kịch bản cho chiếc MV bài hát đó. Câu chuyện về hai người yêu nhau trong một mùa hè rộn rã. Họ làm gì, họ đi đâu, họ ở cạnh nhau như thế nào. Tất cả những thứ đó là nội dung, vừa viết vừa nghĩ tới những hình ảnh đó được thể hiện thế nào trong MV.
Mình rất yêu Hà Nội. Hà Nội là nơi mình sinh ra và lớn lên, vì thế mình muốn một bài hát sẽ thật Hà Nội. Đó không phải một Hà Nội chỉ có nỗi buồn của mùa thu ở “Chỉ còn những mùa nhớ”, mà Hà Nội còn rất nhiều điều tích cực khác.
Thế nên MV chắc chắn là phải quay ở Hà Nội không thể là một nơi nào khác. Văn hoá trong MV cũng phải thực sự Hà Nội. Từ thói quen tập thể dục, câu cá ngoài hồ Tây hay thậm chí là những ánh mắt “soi mói” mà người Hà Nội hay có (cười).
Trong âm nhạc, Minh nghĩ mình là kẻ dạo chơi hay một người làm nghề lâu dài và nghiêm túc?
Mình đã từng nghĩ mình là kẻ dạo chơi với âm nhạc, nhưng giờ chắc chắn mình sẽ nhìn nhận nó nghiêm túc hơn.
Lý do để chọn tiếp tục cho âm nhạc là vì mình đã làm khá nhiều công việc khác nhau trong cuộc sống. Từ kinh doanh, báo chí hay đến cả công việc văn phòng, mình đều thấy rất lạc lối. Nhưng mỗi khi trở về với âm nhạc, để nghe và viết nhạc thì mình lại tìm thấy được bản thân.
Những niềm vui và nhìn thấy rõ cái tôi chính là điều mình luôn tìm kiếm trong cuộc sống. Giống như việc ta đi vòng quanh khắp thế gian, để dành trọn niềm tin cho một người xứng đáng. Tất nhiên ở đây là âm nhạc, chứ còn người yêu thì mình chưa (cười).
Minh muốn vẽ chân dung mình là một người như nào trong âm nhạc? Và 5 năm tới sẽ thế nào?
Hiện tại, mình muốn được nhớ tới những sản phẩm âm nhạc nghệ thuật hơn là hình ảnh cá nhân. Còn nếu mong muốn khán giả nghĩ tới mình thế nào thì chỉ muốn được mọi người nhìn nhận với danh từ chung là “nghệ sĩ”.
Mình muốn làm nhiều hơn với nghệ thuật mà không chỉ dừng lại ở việc sáng tác nhạc. Đầu tiên là tạo ra những giá trị nghệ thuật thực sự với khán giả.
Còn về lâu dài, mình đang hướng tới không gian âm nhạc Country. Trước mắt, mình muốn xây dựng là một nhạc sĩ viết nhạc Country. Sau đó là một nhà sản xuất các dự án âm nhạc cho chính mình.
Nghe thì thấy có vẻ Minh đang hơi “tham việc” một chút, nhưng đúng là như vậy. Chỉ có bản thân mới hiểu được những gì mình viết ra. Và chỉ có bản thân mới hiểu được phải truyền đạt như thế nào tới khán giả. Để từ đó mọi người hiểu được âm nhạc của mình.