Âm nhạc là liên tục sáng tạo
Album đầu tay của J.ADE - CONTINUUM bao gồm 12 ca khúc, mà nếu cầm nắm bản vật lý trên tay, người nghe sẽ thấy được dụng ý của nữ nghệ sĩ. Sự liên tục (như tựa đề album gợi ý) gồm 8 ca khúc ở side A, mang đến cảm giác buồn của đêm và 4 ca khúc tiếp nối (side B) tựa như bình minh, với màu sắc tươi sáng hơn.
Được phát hành thông qua 180E180W, CONTINUUM xoay quanh chủ đề tình yêu, với nhiều cung bậc khác nhau. Giai đoạn chớm yêu, đắm say, ngất ngây dường như đã bị lược bỏ khỏi album này. Tuy vậy, dấu vết trong những ca từ về tình đầu, sự nhớ nhung vẫn thấp thoáng trong từng ca khúc.
Tập trung vào giai đoạn tình yêu đã nguội lạnh với cảm giác cô đơn, dối gạt dâng lên, CONTINUUM khai thác khía cạnh dễ vụn vỡ của người phụ nữ trong tình yêu. J.ADE kể chuyện tình của mình qua ca từ, gắn liền với thời đại Internet, dịch vụ nhắn tin, với những mối tình không chắc chắn hoặc chớp nhoáng nhưng đầy day dứt.
Khước từ những âm thanh và cách hòa âm đang thịnh hành hiện tại như hiphop/rap, power pop (pop rock, indie rock) hay folktronica (dân gian điện tử), CONTINUUM tạo ra không khí của một đĩa nhạc pop có vẻ "cũ" nhưng đầy sâu lắng. Với chủ đề, câu chuyện của CONTINUUM cũng như định hình phong cách của J.ADE, nếu sử dụng những thanh âm hào nhoáng và có tính xu hướng có thể sẽ là lựa chọn... tệ hơn.
Một trong những điểm cuốn hút nhất của album này chính là giọng hát của J.ADE. Có thể thấy, khả năng kể chuyện bằng giọng hát của nữ ca sĩ là rất đáng nể, khi cô có thể giữ giọng trầm nhưng khi lên cao lại cực dày và sảng khoái. Khán giả có thể tìm thấy sự trong lành trong giọng hát với Quên hay MINE nhưng cũng đau buồn và đầy trách móc trong Liar hay Ai Đúng Ai Sai.
Trong khi đó, 4 ca khúc ở side B mang đến sự trong trẻo và tươi sáng hơn, như một bước chuyển qua trạng thái cô đơn lúc nửa đêm trước đó. Được biết, nhạc sĩ Thanh Bùi và ca sĩ, nhạc sĩ Vũ Đinh Trọng Thắng (ban nhạc Ngọt) đã truyền cảm hứng và hướng dẫn J.ADE khi cô theo đuổi hình tượng ca sĩ, nhạc sĩ với những sáng tác đầu tiên.
Ca khúc Câu Trả Lời kết thúc album, một bản nhạc pop thú vị với cách kể chuyện gần gũi, cùng câu điệp khúc "đúng chuẩn" nhanh chóng thu hút người nghe. Bài hát có đường nối trong mạch kể chuyện cũng như ca từ của track mở đầu mười hai giờ đêm, mang đến một sự liên tục, kết nối cho tổng thể album. Đây cũng là bài hát được yêu thích nhất của đĩa, được chia sẻ và lan truyền trên mạng xã hội gần đây.
“Bản sao” cũng là một… cá tính
CONTINUUM thể hiện tính liên tục trong sự gián đoạn của J.ADE với hành trình âm nhạc. Ở album đầu tay, J.ADE đã kịp giới thiệu đến công chúng về khả năng sáng tác cũng như giọng hát biến hoá của mình. Tuy nhiên, cách viết lời và sản xuất của album này vẫn chưa cho thấy sự sắc sảo hoàn toàn.
Nghe CONTINUUM khiến người viết nhớ đến album debut 19 của Adele, với sự trong sáng, non nớt, và những khoảnh khắc lâng lâng. Nhưng album ngay sau đó, 21, đã tạo ra một Adele “tuyệt bích” trong âm nhạc, ở cả lối viết và cách hát.
Nhiều khán giả hy vọng J.ADE sẽ tiến bộ và có những khoảnh khắc âm nhạc đặc biệt như vậy trong album tiếp theo. Nhưng trường hợp của J.ADE cũng mở ra một liên tưởng đầy thú vị đối với người viết, lẫn công chúng.
Lần cuối cùng một nữ nghệ sĩ nhạc pop Việt Nam gây ấn tượng với bạn là ai? - Với người viết đó là Tiên Tiên, khi cô "ầm ầm" tiến vào thị trường âm nhạc với những bản nhạc pop, funk đầy phóng khoáng như My Everything, Vì Tôi Còn Sống… 10 năm trước.
Có khả năng tự sáng tác và trình diễn, nhưng Tiên Tiên không đi theo hướng indie lúc bấy giờ. Cô mang đến một cảm giác gì đó rất giống Carole King, không chỉ ở mái tóc xù bông mà còn ở một lối sáng tác và trình diễn có gì đó là lạ, dễ nghe và đầy năng lượng. Cô chủ tâm hướng đến đại chúng với màu sắc đặc biệt của mình.
Nhưng cũng kể từ đó, Vpop tiếp tục quy trình như vốn có, thiếu vắng những giọng ca nữ, có cá tính từ lựa chọn phong cách, sáng tác đến thể hiện. Chúng ta vẫn thấy những ngôi sao thành công với những Top 1 Trending nhưng lại chẳng có quá nhiều điều để bàn luận.
Những nữ ca sĩ nhạc pop có chút ít bản sắc, nghĩa là dần định hình trong công chúng về một hình tượng chỉ đếm trên đầu ngón tay. Chúng ta có Hoàng Thuỳ Linh, với thành công của Hoàng đã truyền cảm hứng cho nhiều sản phẩm âm nhạc tương tự. Chúng ta còn có ai? - Min với một kiểu nhạc pop bắt tai, với hình tượng tương tự như thần tượng Kpop; Amee với những bản pop dễ thương cùng chất giọng baby voice gây tò mò.
Trở lại 10 năm trước, khi Tiên Tiên bùng nổ với loạt hit, một nữ ca sĩ tên Bích Ngọc cũng "chân ướt chân ráo" tham gia cuộc thi Thần tượng âm nhạc Việt Nam (Vietnam Idol). 10 năm sau, Tiên Tiên dường như nghiêng mình theo hướng Indie và Bích Ngọc (lúc này là J.ADE) mới chính thức ra mắt đĩa nhạc đầu tay.
Sở dĩ nhắc đến hai ca sĩ này với nhau, không phải bởi họ có cá tính hay câu chuyện âm nhạc giống nhau nhưng có hơn một điểm chung. Họ được nhạc sĩ Thanh Bùi dẫn dắt. Và họ sớm khiến người nghe liên tưởng đến các hình tượng âm nhạc trên thế giới, dần định hình phong cách của mình với khán giả.
Âm nhạc thời kỳ đầu của Tiên Tiên gợi nhớ đến Tapestry, khiến nhiều người hâm mộ “vội’ mơ về Carole King Việt Nam. Mới đây, J.ADE ra mắt album đầu tay có tên CONTINUUM, gợi nhớ đến Adele ở quãng giữa 19 và 21. Một số người nghe đĩa nhạc này đã kịp mơ về… Adele Việt Nam.
Tất nhiên, mọi so sánh đều là khập khiễng. Và lối so sánh Tiên Tiên với Carole King hay J.ADE với Adele chỉ là một sự gợi nhắc về cảm hứng, hình tượng, chưa bàn đến giá trị hay mức độ nổi tiếng của từng nghệ sĩ. Bên cạnh đó, chính nghệ sĩ (và cả công chúng) dường như chưa bao giờ đánh giá cao việc truyền cảm hứng, hay theo đuổi một hình tượng quyết liệt.
Nghệ sĩ đi sau thường vừa sung sướng vừa sợ hãi khi bị gọi là bản sao của ai đó. Chẳng có gì sai khi được truyền cảm hứng, bởi âm nhạc hay nghệ thuật thực chất là sự trở về trước đó và tiếp nối các di sản trong quá khứ. Kể cả trong ngành công nghiệp âm nhạc quy chuẩn hay còn "tuỳ biến" như Vpop, các ngôi sao lớn luôn là hình mẫu để nghệ sĩ trẻ hướng đến, hoàn thiện mình.
