Cuộc cạnh tranh cho danh hiệu Album xuất sắc nhất năm 2022 đã tiến đến hồi kết. Người hâm mộ được chứng kiến sự giao thoa giữa các thế hệ nghệ sĩ. Một bên là những “biểu tượng văn hóa” như Beyoncé hay Kendrick Lamar, bên còn lại là những ngôi sao trẻ đang khẳng định vị thế như Bad Bunny hay Wet Leg.
Mỗi hệ thống giải thưởng, nhà phê bình, người hâm mộ đều đã có cho mình những cái tên ấn tượng cho danh hiệu danh giá này. Cùng Vietcetera khám phá 10 album xuất sắc năm 2022, được tổng hợp từ các tạp chí uy tín như Pitchfork, The Rolling Stone và Time.
Kendrick Lamar - Mr. Morale & The Big Steppers
Album phòng thu thứ 5 - Mr. Morale & The Big Steppers đem về cho Kendrick Lamar 8 đề cử Grammy, bao gồm cả Album của năm và Album rap hay nhất năm.
Trong Mr. Morale & The Big Steppers, Kendrick Lamar không ngần ngại phơi bày những tổn thương đang dày vò anh. Album chứa đựng suy ngẫm từ một người cha của hai đứa con, một người nghệ sĩ gánh vác những kỳ vọng và một cá nhân đang vật lộn với quá khứ.
Kendrick Lamar vẫn tận dụng khả năng viết lời xuất sắc từng đưa anh đến giải thưởng Pulitzer danh giá. Với một tinh thần chân thành, cảm xúc và câu chuyện nam rapper của được chuyển hóa trọn vẹn bằng ngôn từ và giai điệu, với những phép chơi chữ và hệ thống vần đồ sộ.
The Heart Part 5, Father Time và We Cry Together là những sản phẩm đặc biệt ấn tượng của album lần này.
Bad Bunny – Un Verano Sin Ti
Un Verano Sin Ti - album solo thứ 4 của rapper kiêm ca sĩ Bad Bunny, làm nên lịch sử khi trở thành album tiếng Tây Ban Nha đầu tiên được đề cử cho hạng mục Album của năm của Grammy.
Trong Un Verano Sin Ti, Bad Bunny cùng nhà sản xuất Marco “MAG” Borrero dường như không để bất kỳ giới hạn nào cản trở sự sáng tạo. 23 bài nhạc sở hữu sự đa dạng phong cách đáng ngạc nhiên, trải dài từ reggaeton, psychedelic đến indie-pop.
Theo tạp chí Pitchfork, giai điệu đậm chất Caribbean của Bad Bunny đưa người nghe đến hai thái cực đối lập, giữa một bên là không khí huyên náo của những bữa tiệc mùa hè, với điệu nhảy mambo và tiếng kêu loài mòng biển, bên còn lại là không gian tĩnh lặng của suy tư ẩn sâu.
Người hâm mộ có thể cảm nhận không khí rộn rã của những bữa tiệc vùng Caribbean trong Party hay Agosto, hay lắng nghe những vấn đề gai góc như nạn bạo lực giới trong Andrea hay tình trạng tư nhân hóa bãi biển trong El Apagón.
Harry Styles - Harry’s House
Sau hơn 2 năm kể từ Fine Line (2019), album phòng thu thứ 3 của nhạc sĩ người anh Harry Styles chính thức đến với công chúng. Harry’s House bao gồm 13 bài nhạc với phong cách synthpop và pop rock.
Harry’s House lấy cảm hứng từ album Hosono House (1973) của nhạc sĩ Nhật Bản Haruomi Hosono, chứa đựng chuỗi ngày bình thường trong đời của Harry Style. Đó là chuỗi khoảnh khắc làm tình, chiên trứng và cảm thấy ổn về cuộc sống.
Giọng hát quyến rũ đặc trưng của Harry Style biến album trở thành “một cuộc trò chuyện đầy hy vọng, đôi khi thật mong manh, giữa những người bạn bình đẳng”, theo lời bình của tạp chí Rolling Stone.
As It Was, với hơn 1.6 tỷ lượt nghe toàn cầu, hiện đang trở thành ca khúc được nghe nhiều nhất trong album lần này.
Taylor Swift - Midnights
Midnights đánh dấu cột mốc album thứ 10 trong sự nghiệp âm nhạc của Taylor Swift. 13 bài nhạc mang phong cách pop quen thuộc, được sản xuất bởi Taylor Swift và người cộng sự Jack Antonoff.
Taylor Swift mô tả Midnights như bộ sưu tập âm nhạc bắt nguồn từ 13 đêm mất ngủ. Một hành trình màu sắc của cơn ác mộng kinh hoàng và giấc mơ ngọt ngào. Trong 13 khoảnh khắc nửa đêm ấy, Taylor nhìn sâu vào cách bản thân được đón nhận bởi công chúng và cách nữ ca sĩ định danh chính mình.
Với Midnights, người nghe có thể cảm nhận nỗi bất an và ám ảnh trước sự nổi tiếng mất kiểm soát trong Anti-Hero, hay đắm chìm trong không gian ngây ngất của Lavender Haze.
BIBI – Lowlife Princess: Noir
Lowlife Princess: Noir là album phòng thu đầu tay của ca sĩ kiêm rapper Hàn Quốc BIBI. Album bao gồm 16 bài nhạc, được lấy cảm hứng “nữ hoàng thế giới ngầm” Lee Geum-ja từ bộ phim kinh dị tâm lý Lady Vengeance (2005).
Với Lowlife Princess: Noir, BIBI không ngần ngại phơi bày phiên bản u tối, yếu đuối và giận dữ của bản thân. Điểm nổi bật nhất của album chính là chủ đề và khả năng kể chuyện xuất sắc của BIBI - người được mô tả là “người kể chuyện hấp dẫn và gợi cảm nhất” của âm nhạc xứ sở Kim chi.
BIBI Vengeance có thể coi là sản phẩm tinh túy nhất, thể hiện rõ phiên bản “nguyên thủy” mà BIBI mang tới trong album lần này.
Wet Leg - Wet Leg
Tiếp bước thành công của đĩa đơn Chaise Longue, ban nhạc rock tới từ Anh Quốc Wet Leg chính thức ra mắt album phòng thu đầu tay ngày 08/04/2022. Phong cách alternative rock và post punk nhộn nhịp xuyên suốt 12 bài nhạc đã giúp cho cặp nghệ sĩ trẻ sở hữu đề cử Grammy đầu tiên trong sự nghiệp.
Một đôi bạn thân với chiếc microphone và guitar, kiêu ngạo cất những lời ca sắc sảo châm biếm tuổi 20. Đó là cách Wet Leg tạo ra “một album được cả thế giới săn đón”. Đồng thời biến họ trở thành một trong những nghệ sĩ nhạc rock thú vị nhất trong nhiều năm trở lại đây, theo lời tạp chí Rolling Stone.
Khán giả có thể tham gia cuộc trò chuyện rôm rả và gần gũi về chuyện hẹn hò, tình dục, và tuổi trẻ của hai cô nàng millennials với Chaise Longue và Wet Dream.
Big Thief - Dragon New Warm Mountain I Believe in You
Sau năm 2019 với hàng loạt đề cử danh giá, ban nhạc Mỹ Big Thief trở lại với album phòng thu thứ 5 - Dragon New Warm Mountain I Believe in You. Album kép bao gồm 20 bài nhạc mang tinh thần folk rock, được chịu trách nhiệm sản xuất bởi tay trống James Krivchenia.
Được thu âm tại 4 địa điểm với 4 phiên thu âm, xuất phát từ tư duy nghệ thuật riêng biệt của 4 nghệ sĩ, album là kết tinh của hành trình sáng tác đầy màu sắc của Big Thief. Dragon New Warm Mountain I Believe in You tạo ra một không gian ấm cúng, với dòng âm thanh yên ả và dịu dàng.
Nếu bạn chưa từng biết đến Big Thief trước đây, giai điệu du dương của Change và Spud Infinity có thể là lựa chọn hoàn hảo để bắt đầu cuộc hành trình khám phá này.
The 1975 - Being Funny in a Foreign Language
Being Funny in a Foreign Language - album phòng thu thứ 5 của ban nhạc người Anh The 1975, chính thức ra mắt ngày 14/10/2022. Album gồm 13 bài nhạc, được sáng tác bởi cặp đôi Matthew Healy và George Daniel, và sản xuất bởi Jack Antonoff.
Mọi thứ The 1975 mang tới trong album dường như rất quen thuộc. Tiếng guitar, trống, kèn saxophone cùng những thông điệp tình yêu. Nhưng ngay cả khi bước đi trên con đường đã quá nhiều người đi, The 1975 vẫn biết cách khiến cho giai điệu rộn ràng, bắt tai của họ mê hoặc khán giả.
Ca khúc Happiness với niềm hân hoan xuyên suốt toàn bộ bài nhạc, xứng đáng là sản phẩm đại diện cho sự chân thành mà The 1975 mang tới mang tới.
Rosalía - Motomami
Sau thành công vang dội của El Mal Querer, ca sĩ người Tây ban nha Rosalía tiếp bước với album thứ 3 mang tên Motomami. Với 16 bài nhạc mang âm hưởng reggaeton đặc trưng, album được tạp chí NME đánh giá là “40 phút của thứ âm nhạc hồi hộp, mới mẻ và hỗn loạn bậc nhất.”
Motonami thể hiện rõ nét cá tính của Rosalía. Xuyên suốt album là những cảm nhận rất đỗi cá nhân của nữ nghệ sĩ, gắn liền với ham muốn tình dục, nỗi cô đơn và cảm giác nhớ nhà. Tất cả được trình bày trọn vẹn bởi giọng hát nhiệt thành và sắc sảo.
Cùng với đó, Rosalía không ngần ngại kết hợp chất liệu của dòng nhạc Flamenco truyền thống của quê hương với những màu sắc âm nhạc mới mẻ hơn. Chính sự pha trộn độc đáo này giúp album nhận được nhiều lời tán dương từ giới phê bình.
La Fama, với sự kết hợp của Rosalía và The Weeknd, chắc chắn là sản phẩm nổi bật nhất trong toàn bộ album.
The Weeknd - Dawn FM
Dawn FM là album phòng thu thứ 5 của ca sĩ kiêm nhạc sĩ The Weeknd. Lấy cảm hứng từ dòng nhạc new wave và R&B của thập thiên 80, hai nhà sản xuất Max Martin và Oneohtrix Point Never biến hóa để 16 ca khúc chứa đựng tinh thần lạc quan hiện đại với phong cách dance-pop và synth-pop.
Ý tưởng chủ đề luôn là thứ khiến The Weeknd mê hoặc khán giả. Sau một chương nhạc máu me và điên loạn trong album After Hours, nam rapper tiếp tục đưa người nghe đến viễn cảnh sau cái chết. Một nơi được The Weeknd mô tả như “ánh sáng phía cuối đường hầm,” nơi ta được tha thứ và chữa lành khỏi tội lỗi và đau thương.
Cuộc hành trình tìm kiếm ánh sáng được bắt đầu từ Dawn FM với lời tường thuật của Jim Carrey. Mọi thứ bắt đầu trở nên mất kiểm soát và vượt ngoài sức tưởng tượng kể từ Every Angel is Terrifying và khép lại trong niềm hy vọng với Phantom Regret by Jim.
Beyoncé - Renaissance
6 năm sau thành công rực rỡ của Lemonade, Beyoncé chính thức ra mắt album phòng thu thứ 7 mang tên Renaissance. 16 bài nhạc theo phong cách dance pop và contemporary R&B, trở thành “ứng cử viên” hàng đầu cho danh hiệu Album của năm của Grammy.
Được sáng tác và thu âm trong 3 năm diễn ra đại dịch COVID-19, Beyoncé kỳ vọng tạo ra một không gian an toàn để chạy trốn khỏi kỳ vọng và lo âu. Cũng vì vậy mà Renaissance mang tinh thần của những bữa tiệc âm nhạc, nơi người ta có thể la hét, nhảy múa và tự do bộc lộ bản thân.
Cùng với đó, Beyoncé cũng không quên tinh thần ủng hộ phụ nữ da màu và cộng đồng queer như cô đã làm trong xuyên suốt sự nghiệp. Beyoncé nhấn mạnh sự tự chủ của phụ nữ và chỉ trích những tiêu chuẩn cơ thể được đặt ra bởi truyền thông.
Ca khúc chủ đề BREAK MY SOUL là lựa chọn hoàn hảo để hòa mình vào bữa tiệc âm nhạc rộn ràng của Beyoncé.