Giai đoạn nửa cuối 2022 đánh dấu hàng loạt cột mốc quan trọng trong sự nghiệp âm nhạc của nhiều nghệ sĩ trẻ. Khán giả được chứng kiến nhiều bước chuyển mình đột phá của hàng loạt các ca sĩ, người viết nhạc tiềm năng như Thịnh Suy, Vũ Thanh Vân hay Phùng Khánh Linh.
Sự ra đời của hàng loạt sản phẩm âm nhạc khiến cho bức tranh nhạc Việt 2022 trở nên rực rỡ và màu sắc hơn bao giờ hết. Cùng Vietcetera khám phá và tìm cho bản thân sự đồng điệu với 11 album và EP nổi bật của nửa cuối năm 2022.
Ngọt - Gieo
Sau hơn 2 năm ấp ủ, album phòng thu thứ 4 của Ngọt chính thức ra mắt trên các nền tảng trực tuyến ngày 08/12. Gieo bao gồm 11 bài nhạc, được sản xuất bởi Ếch Ếch Recording Studio, InQ International cùng sự góp mặt của nhiều nghệ sĩ như Mạc Mai Sương (hát), Nguyễn Chí Hùng (guitar),...
Gieo được ví như "một chuyến phiêu lưu nhiệm màu", nơi Ngọt thoả sức dạo chơi trên những thanh âm mới. 11 tác phẩm được gieo xuống, chứa đựng lời nhắn nhủ Ngọt gửi gắm tới tương lai.
Bên cạnh đó, phiên bản vật lý của Gieo cũng gây ấn tượng bởi thiết kế mang đậm phong cách psychedelic. Album giống như chiếc "hộp thời gian", chứa đựng kết tinh của hành trình sáng tạo suốt nhiều năm của Ngọt. Mỗi bài nhạc trong Gieo mang một màu sắc đặc biệt, nổi bật trong đó có thể kể đến Thấy chưa và Mất tích.
Vũ Thanh Vân - Hết Sức Thật Lòng
Hết Sức Thật Lòng là EP thứ hai của Vũ Thanh Vân, bao gồm 5 bài hát và được sản xuất bởi InQ International. Vũ Thanh Vân vẫn tận dụng tối đa điểm mạnh khi kết hợp chủ đề tình yêu lãng mạn với giọng hát giàu cảm xúc. EP chứa đựng những tâm sự hết sức chân thành về những cảm xúc buồn vui lẫn lộn trong một cuộc tình.
Khác với sự đơn giản trong Chiện Tình hay Gửi Em, cả 5 bài hát của Hết Sức Thật Lòng được đầu tư rất nhiều vào khâu hòa âm và phối khí. EP mang nhiều chất liệu của dòng nhạc R&B/Soul, cùng sự hòa trộn của các nhạc cụ như trống, guitar, trumpet, trombone và piano.
Đĩa đơn mở đầu Em Không là một sự chuyển mình đáng ngạc nhiên của Vũ Thanh Vân. Nữ ca sĩ vẫn gắn liền lời nhạc với nỗi buồn trong tình yêu, nhưng chọn cách bộc lộ với những giai điệu tươi mới và rộn ràng.
Thịnh Suy - Door To Nowhere
Album Door to Nowhere ra mắt ngày 17/11, bao gồm 9 bài hát được sáng tác và trình bày bởi Thịnh Suy. Đi xa dần khỏi chuyện tình lãng mạn quen thuộc, Door to Nowhere mở cánh cửa tới chiêm nghiệm của người nghệ sĩ về cuộc đời và con người.
Thịnh Suy tiếp cận với những chủ đề trừu tượng hơn, như câu hỏi “theo em thì ta đang sống vì điều gì?”, hay cái chết và sự bình yên. Không dừng lại ở một chủ đề mới, Thịnh Suy không ngần ngại thử nghiệm đa dạng chất liệu âm thanh như guitar, guitar điện, piano và ukulele.
Phần phối khí và dàn dựng của Door to Nowhere khiến cho dòng cảm xúc đa chiều của Thịnh Suy được lột tả một cách trọn vẹn và chân thành. Hai bài hát Thay Doi và Chết trong em là minh chứng rõ ràng cho sự chỉn chu và sáng tạo của Thịnh Suy sau 4 năm viết nhạc.
Phùng Khánh Linh - CITOPIA
CITOPIA được Phùng Khánh Linh cho ra mắt ngày 11/11. Album gồm 10 bài hát mang đậm phong cách city pop, và là màn lột xác đầy bất ngờ của Phùng Khánh Linh.
Cô bỏ lại hình tượng người con gái lạc lõng sau cuộc tình đổ vỡ để bước chân vào một thành phố tưởng tượng đầy màu sắc. Ở đó, Phùng Khánh Linh trở nên cá tính, quyến rũ và đa chiều hơn bao giờ hết.
10 bài nhạc được Phùng Khánh Linh ví như 10 căn nhà trong thành phố, với muôn vàn sắc thái và câu chuyện phía sau. Tận dụng xuất sắc yếu tố đặc trưng của city pop, album đưa người trở lại miền ký ức rực rỡ và đầy hoài niệm, với những đêm hè ngọt ngào trên căn gác mùa hè hay ngày cuộc tình chia đôi vào mùa hè 1994.
Chỉ sau vài ngày ra mắt, toàn bộ album đã đều lọt bảng xếp hạng Top Songs của Apple Music. Chất nhạc city pop của CITOPIA sẽ là một màu sắc thú vị trong bức tranh âm nhạc nửa cuối 2022.
SpaceSpeakers - KOSMIK
KOSMIK là album kỷ niệm chặng đường 11 năm gắn bó với âm nhạc của nhóm SpaceSpeakers. 11 bài nhạc được sản xuất bởi Touliver và SlimV, tham gia sáng tác và trình bày bởi nhiều nghệ sĩ như Soobin Hoàng Sơn, Rhymastic, Binz, Justatee.
Tận dụng thế mạnh của toàn bộ 11 thành viên, KOSMIK mang phong cách trải dài trên nhiều dòng nhạc, từ R&B, Pop, đến Rap/Hiphop. Theo lời giám đốc âm nhạc Touliver, các sản phẩm trong album đa chiều, nhưng đều thể hiện chung tinh thần tự do và sáng tạo của SpaceSpeakers.
A Veil of Mist và VinaBro là kết tinh của tinh thần sáng tạo không ngừng nghỉ ấy. Với sự đầu tư chỉn chu trong mọi khâu, từ sáng tác, phối khí đến mix-mastering, không quá khi coi KOSMIK là một trong những album Hiphop Việt xuất sắc nhất của thập kỷ.
Tùng - Diễu hành mùa hè
Hai năm sau album đầu tay, Tùng trở lại với Diễu Hành Mùa Hè, bộc bạch những câu chuyện và thanh âm mới. Được Tùng mô tả như “một thời khắc kỳ lạ để sống”, album là hành trình gom góp những điều đẹp đẽ, trong chính chuỗi ngày chán chường.
Trong xuyên suốt 11 bài nhạc, Tùng vẽ ra một thế giới riêng, với hàng loạt những hình ảnh và biểu tượng vừa thân quen vừa lạ lẫm. Khi chìm đắm trong âm nhạc Tùng, người nghe liên tục được đặt ở ranh giới giữa hiện thực và tưởng tượng, giữa cảm giác thảnh thơi và nặng nề.
Cuộc diễu hành lần này là một không gian đủ lớn để người nghe tự do tưởng tượng những câu chuyện của riêng mình. Từ một ngày mùa hè đến á đông blues, Tùng dẫn dắt người nghe bước đi trên những cung bậc cảm xúc trải dài, vừa quyết liệt, vừa mềm mại.
Thành Đồng - Đến Đâu Từ Đây
Đến Đâu Từ Đây là playlist tập hợp 4 sáng tác của Thành Đồng, được sản xuất bởi The Red Team kết hợp với phần trình bày của các ca sĩ Vũ., marzuz, Khuê và Hoang Ha Tran.
Phong cách sáng tác giản dị và chân thành của Thành Đồng tạo ra mối liên kết đặc biệt với khán giả. Ở Đến Đâu Từ Đây, người nghe tìm thấy sự bình yên và đồng cảm với những giai điệu êm ả. Thính giả được gợi nhắc về những miền ký ức đầy vấn vương và day dứt với Không của riêng ai, hay đi sâu vào phân tích những biểu tượng và ẩn dụ trong Dắt Em Về Mặt Trăng.
Larria. - 1 ON 1
Sau 5 năm ấp ủ, EP 1 ON 1 của nhà sản xuất âm nhạc Larria. chính thức đến được với người nghe. EP gồm 5 bài nhạc mang đậm màu sắc R&B/Soul, cùng sự góp mặt của hàng loạt nghệ sĩ trẻ tiềm năng như Kim Chi Sun, CHARLES, Amber Ngo.
1 ON 1 của Larria. được blog âm nhạc Vietnam's Next Top Bitches ví như “bức thư tình dành cho R&B thập niên 90”. EP là một điểm giao thoa giữa những màu sắc hoài niệm và hiện đại. Khán giả có thể cảm nhận âm hưởng nhạc cổ điển, Hip-Hop và R&B trong những sáng tác và cách phối khí hiện đại mà 1 ON 1 mang tới.
Trong ‘Summertime’ khi giai điệu đầy hoài niệm dòng swingbeat được kết hợp với phần sáng tác tinh tế và giàu cảm xúc của Kim Chi Sun và CHARLES, biến đây trở thành bài nhạc xuất sắc nhất của EP.
Vũ. - Một Vạn Năm
Sau những dấu ấn đáng nhớ trong sự nghiệp với Vũ Trụ Song Song, Vũ. tiếp bước với album phòng thu thứ hai mang tên Một Vạn Năm. Phần lớn các bài hát đi theo phong cách Pop ballad, với sự tham gia của các nghệ sĩ Mạc Mai Sương, Trang và Phúc Du.
Ở Một Vạn Năm, Vũ. vẫn trung thành với việc mà anh giỏi nhất - viết nhạc tình buồn. Vũ tiếp tục đi sâu vào khai thác nỗi đau, sự tiếc nuối và chênh vênh trong những mối tình dang dở. Anh phơi bày trọn vẹn cảm xúc bằng ngôn ngữ âm nhạc. Chính điều này khiến cho âm nhạc Vũ. như nói lên tiếng lòng khán giả.
Người nghe dễ dàng tìm thấy câu chuyện của chính họ khi lắng nghe những giai điệu trong Một Vạn Năm. Đó có thể là khoảnh khắc cuối cùng trong cuộc tình tan vỡ với cô ta, nỗi vấn vương và rung động trong mùa cô đơn hay cơn đau ẩn sau niềm vui trong cuộc đối thoại không hồi kết.
Madihu - Có
Có là EP thứ 4 của Madihu. EP bao gồm tuyển tập Có em, Có khi và Vì anh đâu có biết. Mỗi bài hát có các phiên bản khác nhau, được trình bày độc lập bởi Madihu hoặc hợp tác với các nghệ sĩ khác như Vũ. hay Low G.
Sau hàng loạt thay đổi, EP thứ 4 của Madihu vẫn mang phong cách man mác và êm đềm tựa ngày đầu tiên. Madihu tận dụng tốt điểm mạnh về sản xuất và phối khí của bản thân, đồng thời thử nghiệm nhiều chất liệu mới trong cách trình bày.
Cái bắt tay với rapper Low G là một nước đi đầy bất ngờ của Madihu. Phong cách lyrics đơn giản và tinh tế của Low G khiến cho Có mang một màu sắc hoàn toàn mới.
Có Khi (ft. Low G) và Vì Anh Đâu Có Biết (ft. Vũ.) là hai sản phẩm thành công vượt trội về mặt thương mại, giúp cho cái tên madihu được công chúng biết đến và đón nhận một cách rộng rãi.
Trang - Chỉ Có Thể Là Anh
Chỉ có thể là anh là album phòng thu thứ hai của Trang, khẳng định nỗ lực không để bản thân cố định trong một từ khóa cụ thể. Album chứa đựng niềm hạnh phúc trong sáng của một người đã và đang học cách yêu thương chính mình và người thân xung quanh.
Có thể coi Chỉ có thể là anh là một bước ngoặt trong âm nhạc, sau khi Trang đã bỏ lại nhiều nỗi buồn và sự hồn nhiên trong quá khứ. Chính từ những thay đổi ấy, 11 bài nhạc trong album không còn chỉ xoay quanh nỗi phiền muộn và niềm tiếc nuối với mối tình đa qua.
Chỉ có thể là anh sở hữu sự đa dạng đầy bất ngờ trong khâu phối khí. Câu chuyện và tâm tư của Trang được trình bày trên nhiều dòng nhạc, từ swing, pop cho đến country hay blues rock.